Jamiroquai - Virtual Insanity

Pues hoy para cerrar la semana quería poner una de esas canciones que siempre uno guarda y que cuando la escucha se pone de buen humor y le encanta su sonido y para hoy no es otra que este "Virtual Insanity" de Jamiroquai, sin duda, su mejor canción.

Jamiroquai es una banda británica liderada por su vocalista Jay Kay, que abarcaba el género funk y acid jazz. Todo comenzó cuando Jay Kay se presentó a una audición para cantante de Brand New Heavies, que no tuvo éxito, con lo que decidió formar su propia banda que sería Jamiroquai. El primer sencillo sería "When you gonna learn?", que fue un éxito y les permitió firmar un contrato y grabar su primer disco: "Emergency on Planet Earth" en 1993. Los temas con más éxito del disco serían además del single que ya grabaron antes "Emergency on Planet Earth", "Blow your mind" y "Too young to die". En 1994 sale al mercado "The return of the space cowboy", con temas como "Space cowboy", "Stillness in time" o "Half the man". Pero el que fue su mayor éxito fue "Travelling without moving", que sería su disco más vendido gracias sobre todo a temas como el que hoy propongo "Virtual Insanity" y a "Cosmic girl".

En 1999 sacarían "Synkronized" con un toque menos evidente de acid jazz, pero usando más la música electrónica como se pudo ver en temas como "Canned Heat" o "King for a day". Además, otro tema de ese álbum sería usado en la película Godzilla: "Deeper underground". Su quinto álbum sería "A Funk Odyssey", al que seguiría "Dynamite" en 2005 cono temas como "(Don't) Give hate a chance". Así que espero que os guste el tema, sin duda un buen momento de disfrutar del jazz y del funk.

The Stems - At first sight

Pues si ayer puse una petición que me habían hecho en los comentarios hoy toca otra que me hicieron hace más tiempo pero que tenía guardada desde entonces. El grupo no lo conocía pero la canción sí que me gustó, así que aprovecho y así disfrutamos todos del tema.

The Stems vienen de Perth, Australia y como escucharéis tienen influencias de los años 60 y 70. Se formaron en 1983 con Dom Mariani como vocalista y guitarrista, Richard Lane también a la guitarra, Gary Chambers a la batería y John Shuttleworth en el bajo, que pronto sería sustituido por Julian Mathews. En 1984 grabaron tres canciones que tenían pensado que fueran un single, pero que finalmente presentarían a diversas discográficas, la cual terminó presentándolo como se esperaba y sería el titulado "Make You Mine". Poco después grabarían su álbum "At First Sight, Violets Are Blue" en 1987, arrasando en las listas de ventas. Sin embargo, misteriosamente antes de su gira Europea la banda se disolvió misteriosamente. En 2003 se volverían a reunir para una gira y editarían un álbum recopilatorio, que no serían lo último, ya que editarían un nuevo álbum en 2007 titulado "Heads Up", para volver a separarse justo en este año.

Sugar Ray - Someday

Pues hace unos días me sugirieron que pusiera un tema de este grupo, así que aquí está un tema de ellos, además de los más conocidos: "Someday".

Sugar Ray es una banda de rock alternativo estadounidense que se formó en Newport Beach, California. Sus componentes son Mark McGrath (voz), Murphy Karges (bajo), Rodney Sheppard (guitarra y voces), Stan Frazier (batería) y Craig "Dj Homicide" Bullock (Dj). Varios de ellos formaron parte de otro grupo llamado The Tories, que se separó en 1990, que dio lugar a Shrinky Drinx, que finalmente tomó su actual nombre: Sugar Ray. Sus inicios fueron con un rock más duro, como demostrarían en el álbum "Lemonade and Brownies", sin embargo, ya en su segundo álbum "Floored" relajaron su sonido gracias a la incorporación de DJ Homicide, lo que les empezó a dar más éxito. Su disco más importante es "14:59", donde se encontraban temas como "Every Morning" o "Someday", además del tema "Abracadabra", tema de la serie Sabrina. Su siguiente álbum sería un homónimo "Sugar Ray", donde también tuvo gran éxito el tema "When it's over". Siguieron sacando nuevos álbumes como "In the pursuit of leisure", un recopilatorio de lo mejor de ellos titulado "The Best of Sugar Ray" y en este 2009 han sacado su último álbum "Music for Cougars".

Collective Soul - December

Collective Soul es una banda de rock alternativo proveniente de Georgia, Estados Unidos. Ed Roland (cantante, guitarrista y compositor del grupo) fundó la banda a mediados de los 80, cuando comenzaron tocando en Stockbridge, una localidad de la que son originarios todos los miembros del grupo (Roland, Dean Roland (guitarra), Ross Childress (guitarra principal), Will Turpin (bajo) y Shane Evans (batería)) y donde se conocieron desde pequeños, grabando en un pequeño estudio llamado "Reel to Reel Studios".

Entre todos los miembros fueron grabando temas que formarían su primer álbum "Hints, Allegations and Things Left Unsaid", en un proceso que duró cuatro años. Aunque no tenían éxito en directo no se desanimaron, lo que hizo que llegase el éxito de "Shine", que fue el que les dio a conocer en su álbum de debut. El álbum también tenía otros temas como "Breathe" o "Burning Bridges". Su segundo álbum "Collective Soul" llegaría poco después y produjo éxitos como "Gel", "December" y "The World I Know", siendo este último el más importante. Luego llegaría su nuevo álbum "Disciplined Breakdown", al que seguirían otros nuevos, sin embargo, hoy nos centraremos en el tema que forma parte de su segundo álbum: "December", para dar la bienvenida a este nuevo mes que empieza hoy.

Stars - Reunion

Pues hoy tenía ganas de una canción con fuerza y energía, así que vamos a oír este tema del grupo canadiense Stars. Este grupo procede inicialmente de Toronto, cuando lo fundaron Torquil Campbell (vocalista) y Chris Seligman (teclista), pero luego se mudaron a Nueva York, para finalmente quedarse en Montreal. Al grupo se unieron también Amy Millan, Evan Cranley y Pat McGee.

Aunque el álbum de debut de este grupo fue editado en el 2001, el que más éxito les daría sería "Set yourself on fire" en el año 2004, donde estuvo el single "Ageless Beauty", que los comenzó a dar a conocer y también el tema que os presento hoy "Reunion". Sin embargo, un año antes habían editado un álbum titulado "Heart" donde estaba el single que puse en la anterior entrada de ellos en el blog "Elevator Love Letter". En 2007 editaron un nuevo álbum que se llamó "In our bedroom after the war", que incluso estaría disponible de forma digital en internet y poco después un EP titulado "Sad Robots".



Entradas anteriores de Stars:

- Elevator Love Letter

David Peña Dorantes - Orobroy

Pues si ayer os proponía una canción de las que anunciaba el turismo de Andalucía hoy os propongo otra, pero en esta ocasión una canción casi instrumental e incluso con algunos niños cantando en un tono flamenco.

David Peña Dorantes procede de Lebrija (Sevilla), en el seno de una familia que siempre ha estado relacionada con la historia del flamenco y que ha dado grandes artistas de este género. Estudió piano en el Real Conservatorio Superior de Música de Sevilla, aunque también sabe tocar la guitarra flamenca, con la que gana varios concursos. En 1996 presentaría "Orobroy", su primer espectáculo, en el Festival d'Art Flamenco de Mont de Marsan (Francia) y dado su éxito poco después presentaría el mismo en Sevilla, siendo tres años después cuando presenta su primer disco titulado de igual forma "Orobroy" obteniendo grandes elogios y premios, lo que lo lleva de gira por todo el mundo. En el 2002 saca su segundo álbum al mercado titulado "Sur" contando con la colaboración de grandes artistas y del que crearía luego otro espectáculo que volvería a presentar en la Bienal de Flamenco de Sevilla.
En el 2004 sacó un álbum en directo junto a Tino di Geraldo, Carlos Benavent, Jorge Pardo y Diego Carrasco titulado "Flamencos del siglo XXI". En 2005 colabora con el ballet flamenco nacional de Tokio en la obra "Lisístrata" y ahora está inmerso en la creación de su tercer disco. Así que os dejo con el tema de hoy, sin duda muy conocido seguro para muchos.

Chambao - Ahí estás tú

Chambao es una banda malagueña que hace música que es mezcla de flamenco, música electrónica y chill-out. Sacaron su nombre de un término andaluz que quiere decir tienda de campaña improvisada para protegerse del sol, usada habitualmente en la noche de San Juan. Los componentes del grupo al inicio fueron María del Mar, Eledi y Dani, aunque contaron para la elaboración de su primer álbum titulado "Flamenco Chill" con la colaboración de Henrik Takkenberg, cosechando gran éxito. Su segundo álbum "Endorfinas en la mente", llegaría sin la colaboración de Henrik y les afianzaría gracias a temas como "Ahí estás tú", que formó parte de una campaña de publicidad de la región de Andalucía.

El tercer trabajo del grupo se llamó "Pokito a poko" y en el grupo ya sólo queda La Mari de los que comenzaron el proyecto, rodeándose ahora de nuevos músicos para continuar con el proyecto. Seguro que cosechando el mismo éxito que hasta ahora, como así testifican temas como "Papeles mojados". Espero que os guste el tema del día.

Suede - The wild ones

Suede fue un grupo formado en Londres, que curiosamente en Estados Unidos fueron conocidos como The London Suede, puesto que su nombre original ya estaba registrado. La formación del grupo era Brett Anderson a la voz, Bernard Butler a la guitarra, Matt Osman al bajo y Simon Gilbert a la batería. El primer single del grupo llegaría en 1992 y se titulaba "The Drowners", al que siguieron "Metal Mickey" y "Animal Nitrate".

En 1993 sacaron su primer LP, titulado "Suede" como el grupo y donde estaban los sencillos que habían conseguido darles popularidad justo antes de editarlo. Luego editarían un single llamado "Stay Together", que no estaba en ninguno de los álbumes. Justo en la grabación del nuevo disco se marchó del mismo Bernard Butler, lo que no evitó la publicación de "Dog Man Star", donde se encontraron como singles dos temas: "The Wild ones" que hoy presento y "New Generation". Además, en la banda ingresa Richard Oakes y a Neil Codling. En 1996 llegó "Coming up" y su single "Trash" como primero, además de "Beautiful Ones" o "Saturday Night" como singles de más éxito. Luego publicarían el recopilatorio "Sci Fi Lullabies", al que siguieron los discos "Head music" y "A new morning", de donde sacarían temas como "She's in fashion", "Electricity" o "Positivity", tras los cuales el grupo decide separarse.



Entradas anteriores de Suede:

- Saturday night

D'sound - Smooth scape

Pues hoy quería seguir con el tono relajado que llevo poniendo este par de días y esta vez con un grupo que podría catalogarse dentro del estilo soul tal vez, aunque puede tener toques de jazz y que provienen de Oslo, Noruega, así que no serán demasiado conocidos por aquí, pero recuerdo esta canción que es una maravilla. La banda está compuesta por Simon Larsen como vocalista, con Kim Ofstad y Jonny Sjo en la instrumentación.

Precisamente el origen del grupo fue cuando Ofstad y Sjo estaban en el Berklee College of Music (Escuela de música de Berklee), a los que se les unió Larsen, para publicar su primer álbum en 1997 titulado "Spice of Life", donde estaba su canción "Real name", que tuvo mucho éxito en su país natal. Su segundo álbum sería "Beauty is a Blessing" de 1998 y con este ya saldrían al mercado exterior llegando a listas del Reino Unido, lo que les llevó de gira y grabarían el álbum "Talkin Talk", que fue autoproducido por ellos mismos y remezclado en Estados Unidos y que contó con la presencia de un nuevo miembro a los teclados: Stein Austrud.

Pues espero que os guste el tema de hoy, que yo calificaría de elegante, de eso no hay ninguna duda. La base de bajo es la que lleva el tema, con la batería acompañando un poco en segundo plano y sobre todo destacar la trompeta que sale en determinadas partes de la canción.

Al Steward - Year of the cat

Al Stewart nació en Glasgow, Escocia y sus inicios en el mundo de la música fueron en el grupo The Sabres, un grupo de pop liderado por Tony Blackburn. A mediados de la década de los 60 se trasladó a Londres para actuar como cantante folk y en 1966 grabó su single de debut, "The Elf" que no obtuvo repercusión comercial. Su primer LP sería "Bedsitter Images", seguido de "Love Chronicles" que obtuvo un mayor éxito. Le siguieron los discos "Zero she files", "Orange", "Past, Present and future" y "Modern Times", siendo este último producido por Alan Parsons. Pero su mayor éxito llegaría con el álbum "Year of the cat" de 1976, también producido por Alan Parsons, que incluía el tema que hoy presento y que es su canción más importante. Tras ese álbum ha seguido editando nuevos trabajos hasta la actualidad pero no han alcanzado el mismo éxito.

Así que os dejo con el tema, espero que os guste la propuesta del día.